Pablo León de la Barra es el seleccionado para la Beca 2012 para viajes de investigación curatorial en Centroamérica y el Caribe otorgada por CPPC y ICI

La edición 2012 de esta beca se otorga en honor a la curadora Virginia Pérez-Ratton (1950–2010). María del Carmen Carrión es la seleccionada para una residencia curatorial de cuatro semanas en TEOR/éTica, el espacio artístico, biblioteca y fundación establecida por Pérez-Ratton en San José, Costa Rica.

León de la Barra es curador independiente, investigador y productor de exposiciones y proyectos culturales. Su propuesta de investigación, titulada Viaje a Nicaragua e Intermezzo Tropical, está inspirada por la obra del mismo nombre del poeta modernista nicaragüense Rubén Darío.

Carrión es curadora independiente y cofundadora de Constructo, una plataforma colectiva internacional enfocada a la investigación y debate del arte y la cultura visual. Durante su residencia curatorial en TEOR/éTica, Carrión investigará prácticas contemporáneas en el espacio público y la conexión entre territorio, comunidades y política.

Pablo León de la Barra y María del Carmen Carrión fueron elegidos entre más de 60 candidatos por un jurado integrado por Rosina Cazali, curadora independiente en Guatemala; Inti Guerrero, Director Artístico Asociado de TEOR/éTica en Costa Rica; y Kate Fowle, directora de ICI en EEUU. La elección apuesta por el balance entre nuevas lecturas y narrativas históricas del arte de Centroamérica y el Caribe, así como por aproximaciones relevantes y respuestas útiles a las necesidades más puntuales para las prácticas culturales de la región.

El Library Council del Museo de Arte Moderno (MoMA) y la Colección Patricia Phelps de Cisneros le invitan a una mesa redonda para celebrar el lanzamiento del quinto libro de la serie CONVERSACIONES / CONVERSATIONS, Ferreira Gullar in conversaction with/ en Conversación Con Ariel Jiménez.

El panel, presentado en conjunto con la exposición en el MoMA Ecstatic Alphabets/Heaps of Language, que inaugura el 6 de mayo próximo, explorará la poesía concreta en el trabajo de Ferreira Gullar, así como la historia de los poemas-objeto y experimentos del lenguaje concreto. Los panelistas incluyen a Laura Hoptman, curadora de la exposición, el historiador de arte y autor del libro, Ariel Jiménez, el Director de Programas en el Museo del Bronx, Sergio Bessa y a Leland Guyer, profesor de Estudios Hispánicos y de América Latina y traductor de la poesía de Gullar al inglés. El panel será moderado por Robert Storr, decano de la Universidad de Yale School of Art.

]]> http://www.coleccioncisneros.org/es/publications/ferreira-gullar-in-conversation-withen-conversaci%c3%b3n-con-ariel-jim%c3%a9nez-panel-discussion/feed/ 0 http://www.coleccioncisneros.org/es/news-events/el-museo-reina-sof%c3%ada-y-la-fundaci%c3%b3n-cisneroscolecci%c3%b3n-patricia-phelps-de-cisneros-abordan-juntos-una-serie-de-proyectos-culturales/?utm_source=rss&utm_medium=rss&utm_campaign=el-museo-reina-sof%25c3%25ada-y-la-fundaci%25c3%25b3n-cisneroscolecci%25c3%25b3n-patricia-phelps-de-cisneros-abordan-juntos-una-serie-de-proyectos-culturales http://www.coleccioncisneros.org/es/news-events/el-museo-reina-sof%c3%ada-y-la-fundaci%c3%b3n-cisneroscolecci%c3%b3n-patricia-phelps-de-cisneros-abordan-juntos-una-serie-de-proyectos-culturales/#comments Wed, 29 Feb 2012 17:39:35 +0000 editor http://www.coleccioncisneros.org/es/?p=3560 El Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía y la Fundación Cisneros/Colección Patricia Phelps de Cisneros han llegado a un importante acuerdo de colaboración mediante el cual ambas instituciones van a desarrollar, de manera progresiva y conjunta, una serie de proyectos de carácter cultural. La primera fase de este acuerdo tuvo lugar el 2 y 3 de marzo pasado en el Museo Reina Sofía con el desarrollo de un simposio internacional sobre arte latinoamericano bajo el título Repensar los modernismos latinoamericanos: flujos y desbordamientos.

Durante 2013, la relación entre ambas instituciones se consolidará con la inauguración de una importante exposición dedicada al arte abstracto latinoamericano de los años 1940-1970 y que será posible gracias a la colección de la FC/CPPC, con el comisariado de Manuel Borja-Villel, director del Museo Reina Sofía, y Gabriel Pérez-Barreiro, director de la Colección Patricia Phelps de Cisneros. Por último, está previsto que esta colaboración culmine con un acuerdo temporal de comodato por el cual, un importante conjunto de obras pertenecientes a la FC/CPPC podrán ser contempladas en las salas de la Colección del Museo Reina Sofía.

2 y 3 de marzo: Simposio internacional sobre arte latinoamericano

Con el nombre de Repensar los modernismos latinoamericanos. Flujos y desbordamientos, el Auditorio 400 del Museo Reina Sofía acogió un simposio internacional que tuvo como objetivo construir una constelación de miradas críticas en torno al arte moderno en América Latina.

Prestigiosos críticos, artistas, comisarios y especialistas internacionales se reunieron para abordar los problemas del origen de la abstracción, las influencias recíprocas entre Europa y América Latina, así como los complejos procesos entre tradición y modernidad. El seminario sirvió de sustrato teórico para la futura exposición de la Colección Patricia Phelpsde Cisneros que se desarrollará en 2013 en el Museo Reina Sofía.

Importante exposición de la colección Patricia Phelps de Cisneros en el Museo Reina Sofía en 2013

Uno de los momentos clave del arte del sigloXX es el del período que cubre los años 1940-1970 en Latinoamérica. Ello se debe, fundamentalmente, a que tuvo una evolución distinta a la del arte europeo o norteamericano, hegemónicos hasta ese momento.

En este sentido, la mejor colección de arte latinoamericano, y que recoge las claves que lo hicieron singular, es la de la Fundación Cisneros/Colección Patricia Phelps de Cisneros. El núcleo de la Colección Patricia Phelps de Cisneros reúne un importante grupo de obras, testimonio de la singularidad de ese periodo histórico. Entre ellas destacan aquellas de artistas venezolanos como Gego, Soto y Cruz-Díez; de brasileños como Mira Schendel, Lygia Clark, Helio Oiticica y Lygia Pape; y también del artista uruguayo Joaquín Torres García y de los argentinos Tomás Maldonado y Gyula Kosice.

La colaboración entre la Fundación Cisnerosy el Reina Sofía va a permitir que el Museo acoja, por primera vez, una exposición de arte abstracto latinoamericano de los años 1940-1970. Esta muestra no sólo será fundamental para la línea que está desarrollando el Museo Nacional, sino que se integrará a los proyectos educativos y de publicaciones que el acuerdo prevé.

Acuerdo de depósito

Por último, este convenio de colaboración culminará con el depósito, en régimen de préstamo temporal en comodato, de un importante conjunto de obras de la Fundación Cisneros/Colección Patricia Phelps de Cisneros que dialogaran con la Colección del Museo Reina Sofía.

Fundado por artistas en 1946, Skowhegan busca año tras año congregar a un grupo de 65 talentosos artistas para ofrecerles una atmósfera en la que se promueva la creación artística, la libre exploración, la interacción entre los participantes y su crecimiento personal y profesional, alejado de las expectativas del mercado y la academia. Entre los profesores reconocidos que dictan o han dictado clase se encuentran Vito Acconci, John Baldessari, Tania Bruguera, Francesco Clemente, Peter Doig, David Hockney, Anish Kapoor, Barbara Kruger, Guillermo Kuitca, Catherine Opie, Doris Salcedo, Richard Serra y James Turrell.

El proceso de inscripción de Skowhegan se realiza a través su página web www.skowheganart.org. Las personas interesadas deberán completar la aplicación antes del 1ro. de febrero de 2012. La selección será realizada por el comité de Skowhegan, que toma en cuenta tanto a artistas inscritos en programas de formación académica, como a aquellos que trabajen de manera independiente.

De ser seleccionado algún artista venezolano para la residencia, la CPPC le ofrecerá una beca para cubrir la matrícula, actividades y los gastos de viaje. De no resultar elegido un artista venezolano, la beca será otorgada a un artista latinoamericano de otra nacionalidad. Las personas interesadas en aplicar para Skowhegan que necesiten asesoría y apoyo para gestionar su aplicación, pueden comunicarse con Natalia Afanasiev, Coordinadora de Programación de la Colección Patricia Phelps de Cisneros, a través del correo nafanasiev@coleccioncisneros.org o del teléfono (0212) 708-9689.

Acerca de la Colección Patricia Phelps de Cisneros

La Colección Patricia Phelps de Cisneros (CPPC) Establecida en los años 70 por Patricia Phelps de Cisneros y Gustavo A. Cisneros, la Colección Patricia Phelps de Cisneros (CPPC) es una de las principales iniciativas educativas y culturales de la Fundación Cisneros. Con sede en Nueva York y Caracas, la CPPC trabaja para promover una mayor apreciación de la diversidad, la sofisticación y variedad del arte de América Latina así como para fomentar la excelencia en la educación artística y la formación de profesionales del arte latinoamericano. Estos objetivos se logran a través de la conservación, estudio, presentación y promoción de la cultura material iberoamericana, desde objetos etnográficos hasta arte contemporáneo. Las actividades de la CPPC incluyen exposiciones, publicaciones, becas para la investigación y la producción artística, así como la implementación de la plataforma educativa Piensa en arte/Think Art.

Para más información acerca de la Colección Patricia Phelps de Cisneros (CPPC) y suscribirse a nuestro boletín electrónico, visite www.coleccioncisneros.org

Por más de cuatro décadas, Patricia Phelps de Cisneros se ha dedicado a promover la educación y el arte en América Latina. Junto con su esposo, Gustavo A. Cisneros, creó la Fundación Cisneros una organización filantrópica privada dedicada a mejorar la educación en América Latina y promover el conocimiento del patrimonio cultural de la región. Con sede en Nueva York y Caracas, la Colección Patricia Phelps de Cisneros (CPPC), uno de los principales programas de la Fundación Cisneros,  trabaja para promover una mayor apreciación de la diversidad, la sofisticación y variedad del arte de América Latina así como para fomentar la excelencia en la educación artística y la formación de profesionales del arte latinoamericano. Estos objetivos se logran a través de la conservación, estudio, presentación y promoción de la cultura material iberoamericana, desde objetos etnográficos hasta el arte contemporáneo. Las actividades de la CPPC incluyen exposiciones, publicaciones, becas para la investigación y la producción artística, así como la implementación de la plataforma educativa Piensa en arte/Think Art.  

Adicionalmente, Patricia Phelps de Cisneros apoya a diversas instituciones culturales en el continente americano y Europa. Es la fundadora y presidenta del Comité para América Latina y el Caribe, y desde 1992, ha sido miembro del Consejo Directivo del Museo de Arte Moderno de Nueva York (MoMA). Es Miembro Fundador del  CIMAM (Comité Internacional del ICOM para Museos y Colecciones de Arte Moderno); miembro del Comité Internacional y del Comité para Adquisiciones de América Latina del Tate, Londres; miembro del Comité Internacional de la Fundación Amigos del Museo del Prado; de la Association Centre Pompidou América Latina; del Comite Internacional del Museo Berggruen y del comité de Amigos Americanos de la Fondation Beyeler, entre otros.  

En reconocimiento a su labor para fortalecer y promover la cultura y la educación, ha sido galardonada con importantes premios, entre los que destacan: El Leone d’Oro di San Marco, de Venecia;  la Cruz de la Legión de Honor, otorgada por la República de Francia, la Medalla de Oro del Americas Society, el Premio Gertrude Vanderbilt Whitney al Mejor Patronato de las Artes, de la Escuela de Pintura y Escultura Skowhegan en Maine, el Premio de la Fundación Iris del Bard Graduate Center: Decorative Arts, Design History, Material Culture en Nueva York  y un Doctorado Honoris causa en Bellas Artes por la Universidad de Wheaton en Massachusetts.

Títulos disponibles en librerías y a través de D.A.P  y Editorial R.M:

Carlos Cruz-Diez in conversation with/en conversación con Ariel Jiménez 

Tomás Maldonado in conversation with/en conversación con María Amalia García 

Jac Leirner in conversation with/en conversación con Adele Nelson 

Jesús Soto in conversation with/en conversación con Ariel Jiménez

Próximos títulos:

Tania Bruguera/Claire Bishop
Waltercio Caldas / Ariel Jiménez
Luis Camnitzer/Alexander Alberro
Ferreira Gullar / Ariel Jiménez
Alfredo Jaar / Luis Pérez-Oramas
Gyula Kosice / Gabriel Pérez-Barreiro
Julio Le Parc/Alexander Alberro
Liliana Porter / Inés Katzenstein
Antonieta Sosa/Ariel Jiménez

Ariel Jiménez, curador jefe de la CPPC; dio inicio con una ponencia sobre la noción de una modernidad plural, seguido de María Elena Ramos, comunicadora social y curadora; quien habló acerca del universalismo constructivo de Joaquín Torres-García y la Escuela del Sur. Por su parte, Roldán Esteva-Grillet, profesor de la Escuela de Artes de la UCV; comenzó la tarde con una proyección del muralismo mexicano en el arte venezolano, y Diana Arismendi profesora y compositora venezolana, finalizó hablando sobre modernismo y nacionalismo en la música latinoamericana de inicios del siglo XX.

La apertura del segundo día estuvo a cargo de Félix Suazo, crítico de arte, investigador y curador, quien presentó una visión sobre el concepto de lo antropofágico, seguido del profesor y arquitecto Rafael Pereira, quien brindó al público una muestra de la arquitectura moderna en América Latina. La tarde abrió las puertas a una panorámica a la literatura moderna en Latinoamérica, a través de Rafael Castillo Zapata, investigador y profesor, y culminó con la ponencia de Ariel Jiménez, titulada “Abstracciones concretas: América futura”.

El propósito de este evento, fue estudiar los movimientos y problemas relacionados con las artes plásticas, la arquitectura, la música y la literatura moderna en Latinoamérica para generar un diálogo crítico y constructivo entre los ponentes y los espectadores, el cual fue sumamente fructífero para ambas partes.

Para el Dr. Rafael Romero, director emérito de la CPPC, estas “conferencias tienen como sentido incentivar esa discusión, la pregunta, la duda y establecer un intercambio entre quien tiene un poco más de conocimiento y alguien que lo está construyendo en ese momento y de esa manera acceder a un conocimiento aún más amplio”.

En opinión de  Renato Bermúdez, estudiante de Artes de la UCV “es una oportunidad muy importante el poder compartir con figuras que tienen una amplia experiencia en el campo de las artes y que te permiten lograr un contacto que no todos los días puedes tener en la Escuela con las clases tradicionales”.

La CPPC continuará trabajando arduamente en la promoción de la excelencia en la educación de las artes en Venezuela.

Ver: http://www.youtube.com/cisnerosrse#p/u/0/E6f7773KPP4

Autor: Ariel Jiménez
Idioma: Inglés y Español
Fecha de publicación: Enero 2012
ISBN:9780982354469

Serie  CONVERSACIONES/CONVERSATIONS

Jesús Soto en conversación con  Ariel Jiménez es el cuarto título de la serie CONVERSACIONES/CONVERSATIONS. Esta publicación de 198 páginas presenta el diálogo entre el reconocido artista cinético venezolano, Jesús Soto (1923-2005), y el historiador de arte y curador en jefe de la FC/CPPC, Ariel Jiménez. Basada en  el libro Conversaciones con Jesús Soto, publicado originalmente por la Fundación Cisneros en 2001 y 2005, esta edición ha sido expandida y revisada para su publicación en español e inglés e incluye ilustraciones de algunas de las piezas claves del artista.

Producto de más de nueve años de entrevistas, estas conversaciones ofrecen una visión única dentro de la fascinante carrera de Jesús Soto, distinguido por su participación en el desarrollo del arte cinético en Paris en la década de los cincuenta y sesenta, y su trabajo subsecuente en los movimientos de abstracción geométrica en Venezuela. Soto es reconocido hoy como uno de los artistas latinoamericanos más importantes del siglo veinte.

¡Disponible a través de D.A.P y Editorial R.M.!

Fecha límite: 1ero de Febrero, 2012 

Descargar solicitud y lineamientos >>

La Beca Colección Patricia Phelps de Cisneros para viajes de investigación curatorial en Centroamérica y el Caribe, creada por Independent Curators International (ICI) y la Colección Patricia Phelps de Cisneros, apoyará a un curador o curadora de arte contemporáneo basado en cualquier parte del mundo, interesado en realizar un viaje de investigación enfocado en las escenas artísticas y actividades culturales en Centroamérica y el Caribe. Con la intención de generar nuevas colaboraciones con artistas, curadores, museos, centros culturales y/o colecciones en la región, la beca apoyará residencias curatoriales en instituciones, visitas de estudio e investigaciones de archivo en torno a un tema o interés particular.

La primera edición de esta beca será otorgada en honor a la curadora Virginia Pérez-Ratton (1950-2010), reconocida en el ámbito internacional por su trabajo con artistas contemporáneos de Centroamérica y el Caribe, así como por su dedicación a garantizar que su práctica fuera reconocida más allá de la región. Autora de relevantes e influyentes publicaciones y ensayos, y curadora de numerosas exposiciones y proyectos alrededor del mundo, Pérez-Ratton fue la fundadora del espacio artístico, biblioteca y fundación TEOR/éTica y directora del Museo de Arte y Diseño Contemporáneo de Costa Rica.

La beca cubrirá costos de hasta 10,000 USD y la duración del viaje podrá extenderse entre 3 semanas y 3 meses (del 1o de Marzo al 1o de Septiembre de 2012). La convocatoria incluye tanto a curadores independientes como a aquellos con alguna afiliación institucional, que trabajen activamente en el campo del arte en cualquier parte del mundo. Asimismo, serán consideradas las solicitudes de curadores emergentes (3+ años de experiencia profesional) y de curadores con carreras establecidas. La selección de los beneficiarios estará a cargo de un jurado de profesionales que viven en la región o la conocen a profundidad. La beca apoyará viajes ya sea para uno o múltiples destinos en Centroamérica y el Caribe.

Los viajes podrán ser solicitados hacia y entre los siguientes países:

* Centroamérica: Belice, Costa Rica, El Salvador, Guatemala, Honduras, Nicaragua y Panamá.

* El Caribe: Las Antillas Mayores (Cuba, Haití, República Dominicana, Jamaica, Puerto Rico y las Islas Caimán); Las Antillas Menores (Anguila, Antigua y Barbuda, Aruba, Barbados, Bonaire, Islas Vírgenes Británicas, Curazao, Dominica, Granada, Antillas Francesas -Guadalupe, Martinica, La Deseada, María-Galante, Islas de los Santos, San Bartolomé-, Saba, San Eustaquio, Montserrat, San Cristóbal y Nieves, Santa Lucía, San Martín, San Vicente y Las Granadinas, Trinidad y Tobago, Islas Vírgenes de los Estados Unidos, Dependencias Federales Venezolanas, Estado Nueva Esparta, Venezuela); Las Bahamas, Colombia (región caribeña), Las Islas Turcas y Caicos.

TEOR/éTica

Adicionalmente, un candidato de la lista de finalistas será invitado a realizar una residencia de 2 a 4 semanas en TEOR/éTica. Esta oportunidad ofrece a los curadores una introducción a la escena del arte contemporáneo de Costa Rica, por medio de visitas de estudio, reuniones con profesionales del arte y visitas a exposiciones. Los costos de traslado, alojamiento y viáticos serán cubiertos por TEOR/éTica, que organizará un evento público para la presentación de proyectos recientes o actuales del curador o curadora visitante.

Para mayores informes sobre el proceso de aplicación y los lineamientos de esta beca, comuníquese con Sofia Olascoaga sofia@curatorsintl.org o visite la página web de ICI www.curatorsintl.org

La conferencia anual del CIMAM (Comité Internacional de Museos de Arte Moderno del ICOM) que en su edición 2011, se titula Museos y la ciudad tendrá lugar en Liubliana, Eslovenia y Zagreb, Croacia, del 14 al16 de noviembre. Este año la Colección Patricia Phelps de Cisneros, en colaboración con la Getty Foundation, patrocinó veintitrés (23) becas para curadores de países emergentes con el fin de fomentar la cooperación y el intercambio cultural entre profesionales del arte.  

Lista de becarios 2011 >> 

Los directores y curadores de museos que asistan a la conferencia también tendrán la oportunidad de visitar ORINOCO. Indígenas de la Selva Amazónica, una exposición de la Colección Orinoco (www.orinoco.org) de la Fundación Cisneros/Colección Patricia Phelps de Cisneros, en el Museo Etnográfico de Eslovenia.