El film 3_Eras

Febrero 26, 2018

Este es uno de varios artículos comisionados para ser publicados conjuntamente con el Seminario Fundación Cisneros 2018, Disrupciones—Dilemas de la imagen en la contemporaneidad.


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Demolición ralentizada, una imagen formando una parte del film "3_Eras"


Dividido en tres grandes fases, las de la imagen-materia, el film y la imagen-electrónica o e-image, el último trabajo del filósofo español José Luis Brea, Las tres eras de la imagen (Akal, 2010), analiza cómo las distintas formas técnicas propician distintos modelos de producción, distribución y recepción de las imágenes, así como su potencial cognitivo.

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José Luis Brea en el film "3_Eras"

El resultado de esta profunda y efectiva reflexión fue un ensayo único en el panorama del pensamiento en español y su último libro publicado antes de morir. Lo que más llama la atención es que hasta ahora no existe ninguna «historia de la imagen» que la aborde desde una perspectiva teórico-crítica, o que atienda a cómo se organizan en ella las narrativas que regulan sus fuerzas simbólicas.

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Blade Runner (1982) de Ridley Scott, parte del film "3_Eras"

En ese sentido, el ensayo constituye un estudio único, tanto por su objeto –la imagen en sus distintas formas y manifestaciones, sin distinción de épocas, formatos técnicos o géneros de las prácticas–, como por su método que no es ni el de la historia del arte, ni el de la pura teoría estética, sino uno en el que José Luis Brea cruza el análisis teórico con la crítica cultural, la antropología de la imagen y los estudios de cultura visual, y que viene a llenar ese enorme vacío.

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Tensión superficial (1992) de Rafael Lozano-Hemmer, parte del film "3_Eras"

El film 3_Eras, que comencé a trabajar con Brea y que finalicé con ayuda de Roberto Riquelme, aspira a ofrecer una versión de ese análisis de las imágenes a partir de las propias imágenes, poniendo en relación los potenciales simbólicos con las formas técnicas desde el punto de vista de la teoría crítica contemporánea. Es también una suerte de ejercicio «elucidatorio» en el que se pretende reflexionar acerca de las condiciones técnicas y teóricas de las imágenes, que son sujeto y objeto de la obra misma. Este ejercicio se da no sólo en el estudio del contenido de esta osada propuesta ensayística de Brea, sino –más allá– en el trabajo que también supone ampliar, expandir y deslocalizar la escritura a través del género del ensayo fílmico.

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Jean-Luc Nancy en el film "3_Eras"

Al igual que en el propio libro, la propuesta se divide en las tres fases de dicha historia: imagen-materia, film e imagen-electrónica o e-image. Con ello se pretende indagar y debatir cómo las distintas formas técnicas favorecen modelos de producción, distribución y recepción en nuestro mundo hoy; cómo, desde cada uno de ellos, se canaliza mejor un cierto tipo de contenidos simbólicos y narrativas y, también, cómo cada uno de ellos canaliza una forma de conocimiento.

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Your Blind Passenger (2010) de Olafur Eliasson, parte del film "3_Eras"

Las “tres eras” ofrecen una cierta historia de la imagen que intenta diferenciar de qué manera se construye la episteme escópica de cada una de las fases, a partir de los rasgos técnicos que caracterizan a la imagen en ese determinado periodo. En otras palabras, el modo en que la novedad técnica se relaciona con una mutación completa de la experiencia que tenemos del imaginario. Y, también, cómo se relaciona la función simbólica que llegará a cumplir la producción de esos imaginarios en cada era, según el modo técnico específico en el que se dan las imágenes. Esto es, analizar–como lo hizo Walter Benjamin– la historia de la imagen y su desarrollo, con particular atención al rol jugado por las técnicas de su producción y reproducción.

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Soft Cinema (2002) de Lev Manovich, parte del film "3_Eras"

Brea enfrenta la ruptura entre eras, analizando el régimen actual en particular y también su próxima formación. Digamos, aborda la actualidad y lo próximo, en diagonal, a través de la historia. En este caso describe un presente en que, por una parte, la novedad técnica que lo va a determinar está ya por completo dada; pero, por otra, sigue siendo necesario proyectar cuáles son las formas de transformación que debemos exigir, tanto a las prácticas de producción simbólica como a las de la teoría, en correspondencia con esa nueva condición técnica.

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Soft Cinema (2002) de Lev Manovich, parte del film "3_Eras"

Este trabajo no sólo ha sido pionero dentro de los estudios visuales en castellano, sino dentro de una tradición de los estudios culturales y de la crítica en nuestra lengua ya que una de las tesis de Brea es que, en la actualidad, la potencia crítica no podría residir dentro de la práctica artística, debido en parte a sus intereses en mantener un cierto régimen de creencias. De ahí que lo interesante en este trabajo haya sido indagar y reflexionar sobre dónde y cómo la potencia crítica del arte podría recobrar fuerza y sentido, dentro de la condición técnica que se expresa en la imagen-movimiento y en la escritura, y a partir de ahí iniciar un diálogo, es decir, un entrecruce reflexivo que no se agota sino que, al contrario, continúe enriqueciéndose y desplegándose.


3_Eras

Realización: María Virginia Jaua y Roberto Riquelme

Con las participaciones de José Luis Brea, Jean Luc-Nancy y Jacques Rancière.

Voz en off: Santiago Auserón

Cámara: Safaa Fathy y E. Pastrana

Duración 24 min